gallery contemporary crafts norway
Galleri format Oslo
AKTUELL UTSTILLING

Within a Matter
Løvaas & Wagle, Kiyoshi Yamamoto, Ann Beate Tempelhaug, Bjørn Mortensen, Elin Melberg
14.april–22.mai
Løvaas & Wagle
Løvaas & Wagle
Elin Melberg
Ann Beate Tempelhaug
Bjørn Mortensen
Installation view
Installation view
Kiyoshi Yamamoto
Bjørn Mortensen
Bjørn Mortensen
Kiyoshi Yamamoto
Løvaas & Wagle
Elin Melberg
Installation view
Løvaas & Wagle
Løvaas & Wagle
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16

Within a matter

 

Løvaas & Wagle

Kiyoshi Yamamoto

Ann Beate Tempelhaug

Bjørn Mortensen

Elin Melberg

 

Utstillingen Within a Matter viser arbeider i et vidt spekter av materialer og teknikker som spenner fra keramiske verk til arbeider i tekstil og tre. I alle prosjektene er sporene arbeidsprosessen etterlater seg en sentral del av det endelige resultatet. Kunstnerne presenterer ulike tilnærminger til en selvreflekterende praksis hvor materialet og vår bevissthet knyttet til materialets egenskaper står frem som et meningsbærende element. Tittelen Within a Matter peker til forholdet mellom materie, sak og tid. Enten innholdet bygges opp lagvis, vokser frem sting for sting eller oppstår gjennom en røffere skissepreget tilnærming, har kunstnerne benyttet seg av en assosiativ og samtidig grundig undersøkelse av det iboende potensialet de ulike materialene representerer.

 

Løvaas & Wagle presenterer i utstillingen en del av en omfattende serie vevde skisser som aldri tidligere har blitt vist. Arbeidene spenner over en periode på 15 år og samlet representerer de fragmenter fra en kunstnerpraksis som i noen tilfeller danner utgangspunkt for senere realiserte arbeider, i andre tilfeller eksisterer de som utprøvninger og ufullendte tekstile refleksjoner. Arbeidene deres har ofte blitt mottatt som genreoverskridende tekstilkunst med sterke forbindelser både til maleriet og til den dekorative kunsttradisjonen. Kunstnerne vever sammen brukte tekstiler som ulltepper, raggsokker, regntøy og nylonstrømper og refererer både til vestlandske ruteåklær og det modernistiske maleriets rutenett samtidig som de kan leses som lyriske og ekspressive uttrykk.

 

Kiyoshi Yamamotos arbeider utforsker forholdet mellom materiell eksperimentering, identitet og skissen som format. I arbeidene til utstillingen Within a Matter benytter Yamamoto seg av funnet materiale som ofte er anskaffet på utradisjonelle måter, enten de er restmaterialer fra tidligere utstillinger, lånt eller stjålet fra kunstnerkollegaer eller kunstinstitusjoner, eller de består av tresorter som er ulovlig importert fra landet han vokste opp i, Brasil. Arbeidene fungerer både som intuitive og skisser til hans øvrige tekstile produksjon samtidig som de eksisterer som selvstendige verk som åpner opp for en tvetydig og kompleks lesning av kunstnerens egen praksis med fokus på opphav, intensjon og materialitet.

 

I Ann Beate Tempelhaugs arbeider er tiden et viktig aspekt. Tempelhaugs keramiske arbeider er ofte resultatet etter en møysommelig prosess. Leireleiver bankes, kjevles ut til flater og flytende porselensleire innfarget med oksyder og keramiske farger påføres overflaten. Fatene brennes ved 1260°C gjentatte ganger i jakten på de rette fargene, nyansene og overflatene. Kunstneren blander og tester alle glasurer; matte, blanke, gjennomsiktige, krympende, boblende, halvopake og dekkende. Alle spor og avtrykk blir en del av verket og gjennom styrte tilfeldigheter og subtile forskyvninger skaper Tempelhaug arbeider som forholder seg like mye til en maleritradisjoner og en sanselig forståelse som de refererer til representasjonen av det keramiske fatet som en bruksting.

 

I Bjørn Mortensens prangende vegg-monterte fontener i keramikk lar kunstneren materielle tilfeldigheter og feil som oppstår i keramikkovnen danne utgangspunktet for hans lekne og eksperimentelle verk. Gjennom en hemningsløs utforsking av et materiales tålegrense skaper han intuitive arbeider som befinner seg i en tilstand som grenser til kollaps. Fontenen har en lang og rikholdig historie som i utgangspunktet er sterkt forankret i en funksjonstradisjon men som etter hvert også ble forbundet med dekorasjon. Siden har fontenen fått en naturlig plass og rolle i det offentlige rom. Mortensens arbeider omfavner det karakteristiske og nærmest kroppslige aspektet ved de ufullkomne figurene med den flytende sirkulerende væsken.

 

Elin Melberg benytter seg i sine tekstile arbeider av en blanding av funnet, arvet og kjøpt materiale. Gjennom å brodere et hvitt stoff i silkesateng med små sorte sting oppstår en forskjøvet forståelse av materialene. I utstillingen presenterer Melberg i tillegg til tekstilarbeidet to tegninger. Melberg bearbeider i sine kunstneriske prosjekter det å befinne seg i skjæringspunktet. Hvor mye tåler et menneske? Hvor går grensen mellom å ha kontroll og ikke kontroll? Temaene arv og erindring står sentralt i Melbergs kunstneriske virke, og i selve arbeidsprosessen drives hun av et sterkt ønske om tilstedeværelse. Hun tar vare på øyeblikkene og tydeliggjør sporene som aldri kommer tilbake. Tematikken og utforskningen av nettopp det å være i en liminal fase er for henne aktuelt som et kunstprosjekt i vår samtid, hvor undersøkelsene belyser universelle og eksistensielle spørsmål.

 

Kunstnerduoen Astrid Løvaas (f. 1957) og Kirsten Wagle (f. 1956) bor og arbeider i Oslo-området. De startet sitt samarbeide som studenter på Statens håndverks-og kunstindustri skole, 1978-1982. Separatutstillinger inkluderer blant annet Galleri Soft (2013), Galleri Erik Steen (2009), Nasjonalmuseet, Museet for Samtidskunst (2008), Kunstnerforbundet (2000) og Kunstnernes Hus (1995). De har deltatt på gruppeutstillinger på Gustavsberg Konsthall (2013), Lillehammer Kunstmuseum (2013), og Museet for Samtidskunst (2009) for å nevne noen. De har hatt en rekke store offentlige utsmykningsoppdrag som Operahuset i Bjørvika og Trøndelag Teater. Deres arbeider er kjøpt inn til flere museer og offentlige samlinger.

 

Kiyoshi Yamamoto (f. 1983) bor og arbeider i Bergen. Yamamoto ble født i Japan men er oppvokst i Brasil. Han har hatt soloutstillinger ved House of Foundation (2016) og SOFT Galleri (2014). Han er aktuell med Vestlandsutstillingen 2016 og Norwegian Structure av Norwegian Crafts. Han har deltatt på en rekke gruppeutstillinger som Kunsthåndverk 2015, Kunstindustrimuseet i Oslo (2015), Galleri Norske Grafikere (2015), Dimanche Rouge’s ‘Focus on Norway’, Paris (2014), Galleri Kraft (2014). Yamamoto har sin utdannelse fra Kunsthøgskolen i Bergen, Central St. Martins og London College of Fashion. Arbeidene hans er representert i en rekke museer og offentlige samlinger.

 

Ann Beate Tempelhaug bor og arbeidet i Søgne, Vest-Agder. Hun har hatt soloutstillinger på steder som ARTendal (Bomuldsfabriken) (2015), Agder Kunstsenter (2014), og Galleri Format, Bergen (2012). I tillegg har hun deltatt på gruppeutstillinger som blant andre Søgne Gamle Prestegård (2014), Kunsthåndverk 2013, Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design (2013), og Sørlandets Kunstmuseum (1998). Hun er utdannet ved Bergen Kunsthåndverksskole og Universitet i Bergen. Hennes arbeider er kjøpt inn til flere museer og offentlige samlinger.

 

Bjørn Mortensen (f.1977) bor og arbeider i Bergen. Mortensen har hatt soloutstillinger på steder som Entrée (2015), Tag Team (2013) og Passatge (2012). I tillegg har arbeidene hans blitt vist i gruppeutstillinger som Skulpturbiennalen, Vigelandsmuseet (2015), Kunstnerforbundet (2015), NADA New York (2015), Global Committee (2015), Knipsu (2014), Spazio Gerra (2014) og Kraft (2014). Han er utdannet fra Central St. Martins i London og Kunsthøgskolen i Bergen. I tillegg til sin egen kunstneriske praksis driver han prosjektet Tollbodallmenningen 39 og forlaget Apis Press.

 

Elin Melberg (f. 1976) bor og arbeider i Stavanger. Hun har hatt soloutstillinger på steder som Galleri Opdahl (2014), Kunstmuseet Kube (2013), Oslo Domkirke (2013) og Galleri Maria Veie (2010-2012). Gruppeutstillinger som kan nevnes er Open Source Gallery (2016), Griffin Gallery (2015), Vestlandsutstillingen (2015) og Stavanger Kunstmuseum (2014). Hun har gjort en rekke offentlige utsmykkingsprosjekter og er for tiden aktuell med en utsmykking for Oslo kommune. I tillegg til sin egen kunstneriske praksis driver hun det kunstnerstyrte visningsstedet Prosjektrom Normanns. Hun er utdannet ved Royal College of Art og er representert I en rekke offentlige samlinger og museer.

 

KOMMENDE UTSTILLINGER

Utstillingsprogram
våren 2016
21.februar–26.juni 2016
TIDLIGERE UTSTILLINGER

Kari Håkonsen
Omform
3.mars–10.april 2016
Aron Li og Ingjerd Hanevold
Over tid
26.november–10.januar 2016