gallery arts crafts norway

GALLERI FORMAT OSLO

 

Rådhusgaten 24
0151 Oslo

T  22 41 45 40
E  oslo[at]format.no
The Ceramic Object
Heidi Bjørgan (NO) Alison Britton (UK) Philip Eglin (UK) Mia E. Göransson (SE) Martin Bodilsen Kaldahl (DK) Nao Matsunaga (UK) Gustaf Nordenskiöld (SE) Ruta Pakarklyte (NO) Kristina Riska (FI) Bente Skjøttgaard (DK) Kati Tuominen-Niittylä (FI)
12.mars–18.mai

Galleri Format Oslo har gleden av å presentere gruppeutstillingen The Ceramic Object. Utstillingen presenterer fremtredende nordiske og britiske kunstnere med det keramiske objektet som spesialfelt. Utstillingen vil vise den kunstneriske høye kvalitet og bredde innen dette feltet.

 

Alison Britton er internasjonalt anerkjent og en sentral skikkelse innen generasjonen av keramikere som tilhører 1970-tallet i England. Hennes egenartede håndbygde og ekspressivt malte arbeider er innkjøpt av en rekke internasjonale offentlige og private samlinger, som blant annet Victoria and Albert Museum i London, British Council Collection and Los Angeles County Museum of Art. Hun ble i 1990 tildelt Order of the British Empire for sitt arbeide innen kunst. Philip Eglins arbeider gjenspeiler samfunnets motsetninger og irregulariteter. Tematisk henter han inspirasjon fra høykultur- og populærkulturens billedverden og publiserte historier. Han har en rekke internasjonale utstillinger bak seg og arbeidene hans finnes i større samlinger i blant annet New Zealand, USA, Nederland og England. I 1996 mottok han den prestisjefylte Jerwood Prize for Applied Arts: Ceramics. Nao Matsunaga har sin utdannelse fra University of Brighton og Royal College of Art i England. Hans arbeider består av rå organiske former med sammensatte vinkler, der teksturen i overflatene og den balanserte sammensetningen er viktige elementer. Hans arbeider er representert i Crafts Council sin samling og han har mottatt Anglo-Swedish Society prisen og Leverhume Trust's stipend.

Arbeider av Alison Britton, Phil Eglin og Nao Matsunaga er utstilt i samarbeid med Englands fremste galleri med det keramiske objektet som spesialfelt; Marsden Woo Gallery.

Kristina Riska og Kati Tuominen-Niittylä er to av Finlands fremste keramikere. Begge har jobbet for Arabia i mange år og deres KoKo-serie finnes i mange finske hjem. Riska og Tuominen-Niittylä deltar i utstillingen med separate unike keramiske verk. De sporene mennesker setter i historien og miljøet, samt arkitekturens estetikk er viktige inspirasjonskilder i Riskas produksjon. Riska har deltatt på en rekke utstillinger og er representert i flere samlinger. Hun mottok Suomi prisen i 1995. Samme året ble hun tildelt Medaglia D’oro, Faenza, Italia og i 2002 Silver Medal, Mino, Japan. Tuominen-Niittylä er kjent for sitt minimalistiske og tidløse formspråk. Hun har mottatt Grand Prix og Gold Medal, Mino, Japan. Hennes arbeider er representert i en rekke offentlige og private samlinger internasjonalt.

Mia Göransson henter sin inspirasjon fra naturens ulike elementer og lager abstrakte geometriske objekter sammensatt som stilleben. Dette landskapet viser tilsynelatende funksjonelle objekter der formene er mere symbolske enn anvendelige. Den bevisste materialbruken og den interessante sammensetningen skaper et uttrykk som forfører betrakteren. Göransson er en av Sveriges fremste keramikere. Hun er representert i flere svenske og internasjonale samlinger og har gjort flere utsmykninger. Hun har hatt en rekke utstillinger i blant annet England, USA, Japan, Belgia, Tyskland og Norden. Gustaf Nordenskiölds arbeider omhandler temaer som funksjonalitet, naturkrefter og interaksjonen mellom mennesket og objektet. Han lar ofte produksjonen være en synlig del av det ferdige objektet og setter dermed tydelige spor fra prosessen i objektet. Det er tilfeldighetene sammen med den kontrollerte utførelsen som gir verket dets endelige karakter. Han har en rekke internasjonale utstillinger bak seg i blant annet Hong Kong, New York og Paris.

Bente Skjøttgaard og Martin Bodilsen Kaldahl er grunnleggere av visningsstedet Copenhagen Ceramics. Skjøttgaards objekter er ekspressive natur abstraksjoner. Hun utforsker grensene for material og form ved å bruke naturens prinsipper og formers regelmessighet. Arbeidene hennes er kompliserte konstruksjoner, som minner om både vekst og forfall. Hennes arbeider er blant annet innkjøpt av Victoria and Albert Museum i London og Musée National de Céramique de Sévres i Frankrike. Bodilsen Kaldahl bruker 2D og 3D digitale metoder i utviklingen av sine arbeider. Han eksperimenterer med det keramiske objektet og integrerer digitalbaserte visuelle univers med det fysiske uttrykket. Kombinasjonen av form, ornament og bilde blir til enkle former med en rekke tolkningsmuligheter. Hans arbeider er representert i blant annet samlingene til Victoria and Albert Museum in London, Musée des Arts Decoratifs i Paris og Nasjonalmuseet i Oslo.

Heidi Bjørgan er en sentral skikkelse i det norske kunsthåndverksfeltet. Hun har hatt en rekke tillitsverv og har kuratert flere utstillinger. Bjørgan baserer sitt uttrykk på objekter vi overser eller ikke legger merke til, som har endt opp som søppel eller har havnet på et loppemarked. Hun gir disse formene en ny sjanse i en ny drakt, i en ny kontekst og noen ganger en ny funksjon. Ved å blande det tradisjonelle kunsthåndverket med masseproduserte gjenstander, oppstår det et fruktbart forskningspotensial som Bjørgan utforsker. Hennes arbeider er innkjøpt av de sentrale norske kunstindustrimuseene og Victoria and Albert Museum i London. Ruta Pakarklyte arbeider også med elementer og former fra forbrukersamfunnets etterlatenskaper. Hun lager keramiske skulpturer med fokus på gjenbruk og forbruk. Hun leter etter det som blir igjen etter forbruket og lager kompliserte støpeformer i gips av funn fra steder som mennesker har forsøplet. I 2008 mottok hun Stiftelsen Scheiblers Talentpris.  Hennes arbeider er blant annet innkjøpt av de sentrale norske kunstindustrimuseene og Museo della ceramica, Bassano del Grappa i Italia.

 

Utstillingen er en del av et større prosjekt kalt The Ceramic Object - To make, promote and collect. 12. og 13. mars arrangeres et todagers program med utstillinger og seminar. Temaet for prosjektet er det keramiske objektet som kunstverk og samlerobjekt, med mål om å styrke og stimulere den keramikkfaglige diskusjonen. "The Ceramic Object - to make, promote and collect" håper å spre oppdatert kunnskap om det keramiske objektet som del av et bredt visuelt kunstfelt. Et annet viktig mål for programmet er å inspirere til, og fremme, en styrket faglig diskusjon om keramikk som kunstnerisk uttrykksform. Programmet er initiert av Kunsthøgskolen i Oslo ved professor i keramikk, Marit Tingleff, i samarbeid med Galleri Format Oslo, Norske Kunsthåndverkere og Norwegian Crafts.

GALLERI FORMAT BERGEN

 

Vågsallmenningen 12

Pb. 382, 5805 Bergen

T 55 30 48 90

T 55 30 48 91

E bergen@format.no  

Twitter FORMATbergen


"VENTILATION INSTALLATION"
VI BYGGER OM!
10.mars–8.mai

Det rives, ryddes, bygges, sparkles, males og mures - og vi gleder oss til nyåpning 9. mai 2014!